Влияние сюрреализма ощущается в творчестве Павла Филонова (1883-1941), Владимира Баранова-Россине (Шулим Вольф Лейб, 1889-194?) и Александра Родченко (1891-1956).
Начало визуального сюрреализма принято отсчитывать с 1921 г., когда Макс Эрнст провёл выставку своих коллажей (сделанных ещё в Кёльне) в галерее Au Sans Pareil в Париже.
Серия картин, написанных Эрнстом между 1922 и 1924 годом, включая Oedipus Rex ("Царь Эдип"), Of This Men Shall Know Nothing ("Об этом люди не узнают") и Pieta ("Пьета"), стала краеуголным камнем изобразительного сюрреализма.
Тогда же художники-сюрреалисты стали использовать технику "автоматического рисунка".
Новаторство художников-сюрреалистов проявилось в изобретении множества игровых “автоматических” техник в живописи:
Автоматический рисунок (биоморфная абстракция) (Андре Массон, Жоан Миро) - техника рисования с отсутствием контроля движения руки ("бессознательное" творчество); художник при этом может пребывать в состоянии гипнотического или медиативного транса.
Коллаж (франц. collage — «приклеивание») - приём создания целого изображения из ряда других изображений или их отдельных фрагментов. В процессе создания коллажа могут применяться различные типы наложения, смешивания и прозрачности.
Papier colle - разновидность коллажа, заключающаяся в наклеивании на картонную или бумажную основу кусков бумаги, обоев, газет.
Деколлаж (décollage) - снимание, расклеивание верхних слоев художественного объекта.
Ассамбляж (франц. assemblage) - развитие техники коллажа, с использованием объёмных деталей или целых предметов, скомпонованных на плоскости как картина. Допускаются живописные дополнения красками, а также металлом, деревом, тканью и т.д.
Булетизм (Сальвадор Дали) - стрельба по холсту бьющимися капсулами с типографской краской.
Фроттаж (франц. frottage — «натирка», Макс Эрнст) — техника передавливания, перевода на бумагу фактуры материала или рельефа поверхности карандашом либо стилосом.
Фюмаж (франц. fumage – «копчение», Вольфганг Паален) - техника, в которой в качестве образотворящего элемента используются остающиеся на полотне или бумаге следы от копоти свечи.
Дриппинг (англ. drip – «капать», Джексон Поллок) - приём, когда на полотно (часто положенное на пол) капают, прыскают, брызгают краски – создавая спонтанные, неожиданные изобразительные эффекты. Здесь, кстати, напрашивается связь с геомантией – искусством гадания по узорам, которые образует горсть земли, наудачу брошенная на стол (известной со времён средневековья).
Спонтанная декалькомания (décalcomanie,Оскар Домингес) – развитие техники фроттажа, когда, случайное изображение появляется при наложении одного листа, покрытого масляной краской или какой-либо другой жидкой субстанцией, на другой лист.
Граттаж (франц. gratter – «царапать», Э. Франчес) - техника выполнения рисунка путём процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью. Другое название техники — воскография, так как поверхность перед заливкой тушью покрывают слоем воска (парафина).
Аэрография (Мэн Рэй) - техника, при которой краска наносится на полотно пневматичнеским краскораспылителем.
Ready-made (Марсель Дюшан) - предметы утилитарного обихода, изъятые из среды их обычного функционирования, и без каких-то изменений выставленные в качестве произведения искусства; названия, которые им присваиваются, уничтожают прежнюю сущность этих вещей.
Ready-made aide (реди-мейд, которому помогли, Марсель Дюшан) - в качестве материала выступает не обычный бытовой предмет, а воспроизведение знаменитого шедевра, символизирующее в общественном сознании высшее проявление красоты и искусства (например, "Джоконда" Леонардо да Винчи).
Биоморфизм (неорганический стиль) - копирование (зачастую искажаение) обнаруженных в мире природы форм, исходя из чисто декоративных соображений.
Мобиль (кинетическая скульптура, Александр Колдер) - динамическая арт- система, отражающая непрерывную изменчивость природы.
Применение в изобразительном искусстве новых материалов (Пабло Пикассо) - в коллаж и ассамбляж включаются, в качестве составных элементов: картон, дерево, бумага, искусственные волосы, песок, ткани, осколки стекла и т. п.
"Предметы, сбившиеся с пути" (Жан-Луи Бедуэн) - коллаж из предметов, выброшенных на берег моря.
Литохрония (Оскар Домингес, Эрнесто Сабато) - получение вмятин на бумаге, в которую завёртывался объёмный предмет.
Антропометрия (Ив Кляйн) - техника, при которой девушки, в раздетом виде, мажут себя и друг друга краской, после чего прижимаются телом к холсту.
"Поляризованные проекции" (Курт Зелигманн) - техника проецирования разбитого стекла через поляризующую линзу и фиксации получающихся линий на бумаге или холсте.
Tableaux de sable (картина из песка, Андре Массон) - приём нанесения на холст произвольных подтёков клея, на которые посыпается песок (иногда подкрашенный), а уже затем может использоваться краска.
Ташизм (tachisme) - живопись пятнами, которые не воссоздают образов реальности, а выражают бессознательную активность художника. Мазки, линии и пятна наносятся на холст быстрыми движениями руки без заранее обдуманного плана.
"Живая скульптура" (Йозеф Бойс) - техника, позволяющая скульптору в качестве материала использовать органику: жир, кровь, кости животных, войлок, мел, воск.
Механоморфные картины (Франсис Пикабиа) - техника, завуалированно выражающая эротические мотивы и космогоническую символику в стиле псевдотехнического рисунка.
"Транспаренции" (Франсис Пикабиа) - техника, при которой многоцветные прозрачные силуэты человеческих фигур накладываются одна на другую на плоскости картины.
"Энергетические поля" (Фольфганг Паален) - техника, реализующая дуалистический взгляд на мир, что проявляется в столкновении первобытно-магических и техногенно-космических мотивов.
"Вулканическая живопись" (Роберто Матта) - техника воплощения "пластической космогонии" через "префигуративные" образы, то есть образы будущие, а не уже существующие; живописное воплощение физического понятия энергии, для чего используются пересекающиеся световые параболы.
"Алхимаж (alchemage)" (Ладислав Новак) - создание изображения путём нанесения на холст химических реактивов.
"Аквамото" (Мариу Цезарини).
"Фруассаж (froissage)" (Ладислав Новак) - получение случайного изображения из складок линий на смятой наугад бумаге,
Грифонаж (от фр. griffonage) — беглые наброски импровизационного свойства, создаваемые человеком несфокусированно или бессознательно, когда его внимание занято какими-то другими вопросами.
Популярная у сюрреалистов форма воздействия на зрителя - перформанс (performance), форма авангардного искусства, в которой художник (художники) для преодоления живописного пространства картины выносят "живописное действие" наружу, на зрителя. Перформанс родился из уличных выступлений футуристов, клоунады дадаистов, театра Баухауза.
Флуксус (fluxus, развитие техники перформанса, Джорж Мациюнас) - слияние в одном «потоке» различных способов художественного выражения и средств коммуникации: конкретной и электронной музыки, визуальной поэзии, пластики (символических жестов); основной принцип — абсолютная спонтанность, произвольность, отказ от любых ограничений, — через уличные акции и представления, антитеатр.
Перформанс, инсталляции (Modern Panic Documentary": про-во Guerrilla Zoo)
Художники-сюрреалисты, использующие принцип "чистого психического автоматизма", создавали некие иномиры из полуабстрактных, биоморфных форм, используя эстетические принципы органического сюрреализма. В этом направлении работали Хуан Миро, Ив Танги, Жан Арп. Творчество Андре Массона отличается мифическим миром первобытных страстей и катастроф. Макс Эрнст разработал свой собственный «бессознательный» прием – фроттаж.
Художникам-сюрреалистам, пользующимся приёмом записи сновидений, грёз, галлюцинаций, свойственны натуралистические, реалистические изображения парадоксальных миров, когда «иллюзорное пространство» представляется реально, зримо. Нереальные абсурдные образы в определенном смысле правдоподобны и узнаваемы. Такой прием получил название «обман зрения». Фотографическая точность в передаче предметного мира утверждает реальную наглядность бессознательного. Стирается грань между воображаемым (субъективным) и реальным (объективным). В этой манере работали художники Рене Магритт, Сальвадор Дали.
Чтобы создать мистическую, ирреальную атмосферу иных миров, зримо выразить уровни бессознательного – галлюцинации, сновидения и т.п., художники-сюрреалисты выработали следующие принципы:
Сюрреалистическая живопись Канады
ХУДОЖНИКИ ЗА РАБОТОЙ
Василий Кандинский
Техника "руки сюрреалиста"